Огромное количество изображений в интернете, соцсетях, из новостей и т.п дают нам неисчерпаемый поток визуального ряда. Сложно даже как-то систематизировать свои поиски, и часто приходиться изучать тему рандомно, переходя из одного сайта в другой, выхватывая нужные фрагменты информации. В моей серии работ тоже найдена случайная комбинация силуэтов фигур из глобальной сети, тех, на котором неосознанно задержался взгляд. Эти образы, переходя из виртуального на холст, вырванные из контекста, начинают организовывать новое образование уже по другим законам изобразительного искусства, не имеющим отношения к технологическому прогрессу и компьютеризации.
Мелконян Асмик Родилась в 1986 в Ереване
2010 - окончила Московское академическое художественное училище памяти 1905 года
2017 - окончила Московский государственный академический художественный институт им. В.И. Сурикова (мастерские Назаренко Т. Г. и Салаховой А. Т.)
2017-2018 – участие в проекте “Open studios“ (ЦСИ Винзавод)
2019-2021 - учеба в ИСИ Иосифа Бакштейна
Групповые выставки:
2020 - ''Паралелли'' (ЦСИ Винзавод, Москва)
2020 - ''Зеркала и Зазеркалья'' (Музей искусства Санкт-Петербурга 20-21 веков)
2020 - ''Regard(less)'' (Cube Moscow, Москва)
2020 - ''Base(less)'' (ЦСИ Винзавод, Москва)
2020 - ''Актуальная Россия: искусство памяти'' (парк Зарядье, Москва)
2019 - ''Cosmoscow'' (Гостиный двор, Москва)
2019 - ''Тсвет'' (арт-центр ''Полиграфический цех'', Москва)
2019 - ''The Process. New Academy'' (ЦСИ Винзавод, Цех Красного,Москва)
Сомнение - одно из моих неотъемлемых качеств, как человека, так и художника. Искусство - это способ непосредственного взаимодействия с неизведанным, когда с помощью определенной художественной практики мне удается материализовать скрытое через чувства, эмоции и тело, которое трудно обмануть, в отличие от разума. Одним из способов является поиск закономерностей - визуальных и психологических, внешних и внутренних - с помощью автоматического рисования, абстракции, создания орнаментов и поиска повторяющихся элементов.
Новые идеи и узоры становятся как бы кусочками незнакомой головоломки, которая постепенно складывается. В то же время для меня важна святость самого художественного процесса, его регулярность и серийность. Мои основные медиа - живопись и графика, но я также работаю со скульптурой, объектами и инсталляциями. Для меня искусство - это способ общения с окружающим миром, и одна из моих целей - сделать его демократичнее. Для меня важно, чтобы искусство выходило за рамки пространства галереи и становилось частью повседневной жизни.
Поэтому мои проекты часто предполагают взаимодействие со зрителем - будь то совместная работа, использование социальных сетей или открытость моей студии для мастер-классов, лекций и неформального общения. Таким образом, я стираю границы между личным и общественным, профессиональным и любительским, искусством и повседневной жизнью, внутренним и внешним.
